Дома, украшенные геометрическими узорами в ярких цветах, изначально имевшие в основном символическое значение, оказали значительное влияние на современную культуру. Хотя каждый узор и цвет должны рассказывать историю о семье, ее ценностях, положении или важных событиях, в конечном итоге победила эстетика. Она проникла в моду, дизайн, автомобильную промышленность и уличное искусство.
Искусство этнической группы Ндебеле, проживающей сегодня в основном в Южно-Африканской Республике и Зимбабве, – это не просто геометрические фигуры, цвета, бисер и галерея под открытым небом. Суть творчества женщин этого племени гораздо шире.
История, рожденная в борьбе
Возникновение искусства Ндебеле тесно связано с историей конфликтов и борьбы за независимость. В 19 веке, во время столкновений с окрестными племенами и колонизаторами, женщины Ндебеле начали расписывать свои дома как форму невербального сопротивления.
Росписи служили способом выражения несогласия и символом единства и стойкости сообщества. Они также служили формой невербальной коммуникации. Поселенцы не понимали росписей и считали их всего лишь декоративными и, следовательно, безобидными. Благодаря этому они могли продолжать развиваться.
В руках женщины
За настенными росписями всегда стояли женщины, и эта традиция и стиль передаются в семьях из поколения в поколение от матерей. Хорошо расписанный дом говорит о том, что хозяйка – хорошая жена и мать. Она отвечает за роспись внешних ворот, передних и боковых стен и обычно интерьера своего дома.
Искусство часто было связано с семейными ритуалами, такими как свадьбы, обряды перехода и праздники урожая. Узоры на домах и украшениях выражали семейный статус, богатство и важные жизненные события.
Сохранение традиций в современности
С приходом модернизации и урбанизации произошли определенные изменения в том, как женщины Ндебеле создают свои произведения искусства. Многие молодые люди давно покинули деревни, чтобы искать работу в городах.
Однако, как ни парадоксально, именно они больше всего заботятся о сохранении этой традиции. Например, благодаря художнице Эстер Махлангу, которая представила свое искусство всему миру, искусство Ндебеле получило новую жизнь.
Эстер Махлангу была одной из первых художниц, которая рисовала узоры не только на домах, но и на холстах, автомобилях и модных аксессуарах. Ее работы вдохновили молодое поколение на сохранение культурного наследия и одновременно на адаптацию его к современному миру.
Бисерные люди
Люди Ндебеле также известны любовью к бисеру. Женщины создают красивые ожерелья, браслеты и серьги, которые носят во время обрядов и праздников. Бисер часто используется как символический язык, отдельные узоры могут представлять любовь, мир, плодородие или общественное положение. Самым известным является так называемый isigolwani, бисерный браслет, который является символом зрелости и уважения.
Вдохновение цветами и символикой Ндебеле нашло отражение во многих работах мировых дизайнеров. Так что вы можете носить фирменную сумку, кроссовки или, скажем, платье в духе африканской традиции.
